Saji 1 [Knife Vision series] – tlač

„Stavím sa s diablom o svoju hlavu.“
– Edgar Allan Poe

Saji 1, 2024
Giclée tlač
Hahnemühle Photo Pearl 310
 
Nôž na fotografii je dielom skúseného majstra kováča Takeshiho Sajiho. Záber zvýrazňuje zložité geometrické vzory vytvorené špeciálnym textúrovaným kladivom, ktoré postupne prechádzajú do vysokolešteného povrchu.

Viac o povrchových úpravách čepelí sa dočítate v článku Konštrukcia čepele: POVRCHOVÁ ÚPRAVA ČEPELE.

Fotografie sú vytlačené na atramentovom papieri s povrchovou úpravou na báze živice Hahnemühle [310 g/m²] s perleťovým povrchom a predávajú sa bez rámu. Vyrábajú sa na objednávku v Európe a odosielajú sa do 2 – 3 pracovných dní.

Súčasťou je podpísaný certifikát pravosti.

K dispozícii sú malé a veľké formáty tlače, na požiadanie aj vlastné rozmery:

malý formát / 40 × 30 cm (15,7" × 11,8")
veľký formát / 70 × 50 cm (27,6" × 19,7")

Hodia sa do väčšiny prefabrikovaných rámov. V prípade vlastných rozmerov a tapiet nás kontaktujte na adrese support@sharpedgeshop.com

Upozornenie: Fotografie zo série Knife Vision sa môžu líšiť v závislosti od rozdielov v zobrazovaní na zariadeniach, nastavení monitora, svetelných podmienok a kalibrácie obrazovky. Hoci sa usilujeme o maximálnu presnosť, môžu sa vyskytnúť drobné odchýlky. Vaša spokojnosť je našou prioritou.

Séria Knife Vision skúma textúru a odraz svetla vo svete japonského nožiarstva. Každý záber predstavuje umelecké majstrovstvo iného nožiarskeho majstra a jeho jedinečné vnímanie kovu a jeho vlastností. Projekt je poctou remeselnému spracovaniu japonských nožov, ktorého tradícia siaha stáročia do minulosti, a zároveň zamyslením nad povahou nášho pohľadu.

Tak ako nožiarski majstri opracúvajú povrch, pracuje aj svetlo.

Séria Knife Vision je zbierkou fotografií vytvorených výhradne pre SharpEdge Shop.

Fotograf Martin Baebler, ktorý svoj čas delí medzi Paríž a Ľubľanu, spája tradičné francúzske vplyvy s motívmi moderného dizajnu. Po absolvovaní Talianskeho inštitútu fotografie (IFF) v Miláne v roku 2002 sa v roku 2006 presťahoval do Paríža a odvtedy prezentoval svoju tvorbu po celom svete. Jeho umenie, inšpirované filmom, klasickým umením a cestovaním, často zvýrazňuje pôsobivé, komplexné textúry. Pri fotografovaní v čiernobielom režime skúma odtiene hĺbky, „rozsah čiernobielej dúhy od dusivej čiernej po čistú belosť, s oblúkom sýtych sivých odtieňov medzi nimi“.